Inhalt und Ziele

Das Projekt Ontology of Musical Works and Analysis of Musical Practices ist durch zwei Perspektiven charakterisiert:

• Als ontologische Untersuchung befasst sich das Projekt mit den Fragestellungen dieser Disziplin. Es geht darum, zu verstehen, zu welchem Objekttyp Musikwerke gehören und welche Merkmale (Zeitlichkeit, Zeitlosigkeit, Wiederholbarkeit usw.) sie haben.
• Andererseits geht das Projekt davon aus, dass die Vielfalt der Praxis in Musik bzw. Kunst – also die gesellschaftlich und historisch bedingten Modalitäten der Komposition, der Produktion und des Konsums von Musikwerken – eine entscheidende Rolle in der ontologischen Bestimmung von Kunstwerken spielt.
  

  Das Projekt hat zwei Ziele: Es will sowohl ontologische Behauptungen über bestimmte Musikwerke formulieren, als auch ein Vorbild für die Anwendung solcher Analysen auf andere Formen der Musikpraxis schaffen.

  Darüber hinaus werden im Rahmen des Projekts

• zwei internationale Konferenzen organisiert und
• die Zusammenarbeit mit der HdKB und dem Institut für Musikwissenschaft der UniBern gefördert.
  

  Wissenschaftlicher Kontext

  Die Ontologie der Musikwerke hat in den letzten Jahrzehnten zunehmend Aufmerksamkeit gewonnen. Die Disziplin leidet dennoch unter zwei strukturellen Problemen, mit denen sich das Projekt befassen will:

• Mangelnde interdisziplinäre Zusammenarbeit zwischen Philosophie und Musikwissenschaft: Die Ontologie der Musik wurde hauptsächlich von und für Philosophen als „Paralleldisziplin“ zur Musikwissenschaft entwickelt.
• Trennung zwischen Theorie und Praxis: Einerseits wird die Ontologie der Musikwerke zu häufig und ungerecht als philosophisches, nutzloses Theoretisieren beklagt. Andererseits haben Philosophen oft die Frage nach dem ontologischen Status der Musikwerke zu generisch formuliert, ohne sich auf die unterschiedlichen Praktiken und Traditionen zu beziehen, in denen Musik produziert und konsumiert wird.